Margot

En la misma línea que algunas conocidas propuestas cinematográficas nacionales que han triunfado durante los últimos años, este cómic parte de unos mimbres claramente conectados con las fábulas y leyendas rurales fusionadas con arquetipos propios del género fantástico. Los autores, hermanos con una dilatada trayectoria en varios territorios literarios e hijos de Martin Etxeberria Zuloaga, que en su día también sondeó las costumbres y tradiciones del País Vasco, acercan al lector a un territorio poco transitado en la literatura (en comparación con otros espacios fronterizos); como son las Landas de Gascuña (región histórica y natural en el suroeste de Francia), en un momento de grandes transformaciones. En el tránsito entre el XIX y el XX, el paisaje y la sociedad cambiaron con la introducción de progresos llamados a mejorar la vida de los habitantes de la zona, sin embargo, para Margot -protagonista del cómic-; presente y futuro están teñidos de tristeza y dudas tras haber sufrido la pérdida de su madre. A partir de ese momento traumático, su vida transcurre en la fina línea que separa lo real de lo fantástico. Una vereda poblada de escenarios e hitos sugerentes basados en el folclore local, cimentados con gran imaginación y convertidos en imágenes gracias a la sensibilidad poética de una artista, Arianna Pisani, que ha sido capaz de capturar en viñetas intensas las supersticiones, las leyendas locales, la evolución del entorno (de desierto a pinar, tras la plantación masiva de esta especie). Al mismo tiempo, el ecosistema constituye una elocuente metáfora de ese periodo lleno de dudas y sorpresas por el que pasa el personaje principal y, seguramente, muchos de los lectores que se sumerjan en las páginas, que es el tránsito entre la infancia y la juventud. El cómic retrata a la perfección la historia de un territorio, siempre hospitalario, sobre el que se detallan pinceladas básicas (cronología, creencias, lengua, etc...); en el epílogo.