Sierra i Fabra es un maestro a la hora de observar y escuchar atentamente el mundo juvenil (y ha conocido y entendido a varias generaciones); para captar inquietudes, aficiones y pasiones comunes a partir de las que construye nuevas narrativas, siempre en concordancia con la actualidad. De esta forma, su nombre ha permanecido inalterable en el imaginario lector adolescente durante muchas décadas. En el último lustro hemos conocido la especial efervescencia que vive el fútbol femenino, al mismo tiempo que han surgido cantantes y figuras mediáticas con capacidad para mover a legiones de fans -por otra parte, algo que ha ocurrido en todas las épocas en lo que respecta a este segmento de edad-; como es el caso de Taylor Swift. Si fusionamos ambas pasiones a los habituales conflictos personales, propios de esa transición etaria, y las intensas emociones amorosas, obtenemos un cóctel atractivo -cuando se sabe, como es el caso, tejer una buena historia alrededor-; y, seguro, exitoso. Mireia vive un temporal "descanso de la guerrera" por una lesión deportiva que obliga a guardar reposo durante varias semanas. El incidente ha tenido lugar en el peor momento, con el calendario al rojo vivo por el posible ascenso, la proximidad de las pruebas de acceso a la universidad y la intensidad propia de las relaciones sentimentales en sus primeros compases. Como parte de la terapia "antiestrés", se aferra a las canciones de su gran ídolo, e incluso se atreve a escribir cartas que nunca sabe si llega a leer. Pero la posibilidad de grabar un videoclip ambientado en el mundo del balompié para el que ha sido seleccionada, le concederá una inesperada cita que revela la verdadera importancia que la música tiene como canal de expresión de nuestros sentimientos en los momentos que más se necesita. La febril imaginación del autor, y su larga experiencia como uno de los escritores más leídos por el público juvenil desde los años ochenta, convierten este nuevo relato en un acierto, más que sugerente para swifties apasionados de la generación Alfa.

El señor y la señora Woodson nos presentan a su encantadora y amplia familia. Tienen siete hijos, cuatro mayores y cuatro pequeños. Aunque mantienen un profundo vínculo afectivo, es indudable que la convivencia entre tantas personas bajo un mismo techo genera algunos conflictos. Para empezar, algo que sonará a muchos lectores: los mayores no quieren estar con los pequeños, y los pequeños quieren hacer cosas de mayores. Una dicotomía a la que los más chiquitos del hogar ponen solución al crear un club independiente para hacer cosas divertidas y originales (de hecho, sus reglas fundacionales giran en torno a esas dos premisas) Pero, incluso con esos objetivos empáticos y tan propios de la edad, en toda aventura termina siempre por aparecer algún pequeño problema propio de la ilusión desenfrenada con la que suelen iniciares las andanzas. Animales humanizados como protagonistas en un cómic idóneo para aquellos que están empezando a ampliar sus horizontes en la novela gráfica infantil, secuenciado en viñetas de grandes dimensiones, con bocadillos en varias tonalidades, intenso ritmo narrativo y abundantes situaciones humorísticas. Los chikimiembros, estamos seguros, van a dar muchas próximas alegrías. 

En Canal Lector siempre nos ha gustado recomendar obras divulgativas sobre grandes artistas de la industria musical desde nuestros orígenes, a sabiendas de que la etapa adolescente es, posiblemente, la más melómana de nuestras vidas y en la que se cimentan gustos y preferencias que permanecerán en el subconsciente a lo largo de toda la existencia. Hay cantantes que, a pesar del tiempo transcurrido desde que publicaron sus álbumes más relevantes, siguen siendo un espejo en el que se miran muchos artistas de hoy. Es el caso de la islandesa Bjork (no en vano la propia Rosalía la ha citado como una musa esencial y ha colaborado con ella en el estreno del primer single de su último disco); tal vez una desconocida hasta ese momento para buena parte de los integrantes de la generación Alfa, pero una versátil creadora multidisciplinar que ha destacado no solo en el ámbito de la electrónica, también en el jazz, el trip hop, las artes visuales, la creación audiovisual e incluso la interpretación cinematográfica (coronada con un premio EFA y el galardón a la Mejor actriz en el Festival de Cannes del 2000). Nórdica ha recopilado una interesantísima colección de artículos y entrevistas publicadas en prestigiosos medios (desde Le Monde hasta la desaparecida Rockdelux, pasando por The Guardian, El Mundo o The Reykjavik Grapevine) Reseñas firmadas por críticos especializados, disco a disco hasta el primer remix oficial de Oral, un single también intrerpretado junto a la citada cantante barcelonesa (en 2024). Todos ellos conectan con otros grandes álbumes que alcanzaron notoriedad en esos años, y resaltan los hechos más relevantes que se produjeron en la trayectoria de la genial artista a lo largo de sus giras y presentaciones. Conocemos mucho más de cerca su personalidad mediante un original prólogo en el que su amigo Sigurjón Birgir Sigurosson (Sjón), un poeta, novelista y guionista con el que comparte nacionalidad, hilvana diversos recuerdos que permiten trazar una idea aproximada de su singular ideario, inquietudes y, ante todo, del enorme talento artístico que atesora. Distribuido en breves y amenos capítulos, con un diseño elegante, se incluyen algunas fotografías en blanco y negro que muestran las diferentes apariencias que ha mostrado la intérprete a través del tiempo. El libro, aunque publicado en 2025, es más pertinente que nunca por la proximidad del anuncio del nuevo disco. Señalar que el ensayo se centra en el repaso de su carrera como solista, pasando por alto hitos anteriores como el inolvidable Gling-Gló, álbum que consiguió el disco de platino, o los éxitos con los Sugarcubes, a los que se alude brevemente en los primeros compases. 

La autora italiana, afincada en Madrid, Chiara Delle Donne, se basa en una historia personal para abordar, con sensibilidad, las vivencias de una persona trans, en este caso desde la infancia, a través de las emociones de una niña que crece feliz jugando a disfrazarse y compartiendo momentos muy especiales con los amigos y la familia. Tanto la pandilla, como su profesora Susana, conocen la afición por transformar su realidad, una metáfora de la búsqueda de la propia personalidad en la que estuvo sumida la verdadera protagonista hasta confesar, con naturalidad, las verdaderas sensaciones. El testimonio de Juan, que ahora "ya no se disfraza más que en Halloween y en carnaval", ayudará a normalizar las vidas de otros muchos menores que, especialmente con la llegada de la adolescencia, encuentran su lugar en el mundo. En el epílogo, la escritora reflexiona sobre el proceso personal como madre, con todas las dudas y certezas solucionadas, en buena parte, gracias a la lectura atenta de numerosos libros especializados. Luciano Lozano retrata con ternura y expresividad ese juego de atuendos y momentos dichosos desde los primeros juguetes hasta la asunción de la personalidad real ante los padres. Incluye, además, algunas fotos y dibujos de la persona que ha inspirado el relato.

¿Quién inventó internet? ¿Cuánto ha evolucionado? ¿Qué procesos tienen lugar cuando te conectas? Estamos tan acostumbrados a usar la gran red global a diario que, posiblemente, no paramos nunca a reflexionar y a plantearnos cuestiones que, por otra parte, resultan cruciales para conocer todos los avances y barreras digitales. Mediante un análisis pormenorizado de sus múltiples aristas, a través de píldoras informativas muy sencillas e ilustraciones vectoriales de Luis Demano, la autora -investigadora y miembro de los colectivos Laintersección, Algorights y Pantube, con una larga y prestigiosa trayectoria en el campo de las redes sociales-; analiza las costuras internas de este crucial avance de la tecnología, lanzando interrogantes, reafirmando hechos constatados y formulando preguntas muy interesantes a los lectores, para propiciar debates en casa o en el ámbito escolar junto a los mayores. ¿Cómo funciona el algoritmo? ¿Por qué es la cuna de las noticias falsas? ¿Cuánto valen nuestros datos? ¿Hay alguna tecnología imparcial? ¿Cómo funciona la IA generativa? El tratado, editado en grandes dimensiones y con una estética trufada de simbolismos y dibujos caricaturescos, en donde se cuela algún pequeño homenaje a los diseños pixelados característicos de la primigenia industria digital; no evade cuestiones fundamentales como la necesidad de ejercer, a nivel usuario, un consumo responsable basado en una interacción ética, con apoyo prioritario a comunidades colaborativas y proyectos de software libre en donde nosotros seamos siempre los dueños de nuestros pasos. Muy interesante como libro de cabecera tanto para aquellos que empiezan a dar sus pasos autónomos en las redes sociales como para mediadores que trabajen con este segmento de edad.

La escritora ovetense Mónica Rodríguez sigue ampliando la amplia lista de reconocimientos a su obra (quedan pocos por certificar su indudable talento narrativo en las letras españolas); con la obtención del Premio Alandar que, en la XXV edición, destacó el impactante relato de las aventuras de Nara, en plena Guerra Civil Española. La conocida como Batalla del Ebro, combate más sangriento del conflicto bélico (dejó más de 30.000 muertos y 100.000 heridos); sirve como trasfondo a las andanzas de una niña que ha quedado varada en el horror de los bombardeos. Perdida y sola, sale del escondrijo en el tronco de un olmo para recorrer el territorio yermo de la tragedia. Allí encuentra una foto de un hombre, y también un libro, un ejemplar de El romancero gitano, el poemario publicado por Federico García Lorca diez años atrás en la Revista de Occidente, que se convierte, junto a un gato montés, en su insólito y anónimo compañero -el ejemplar carece de portada-. Con sigilo y miedo (¿hay algún amigo o todos son enemigos?); asiste a los movimientos de las exhaustas tropas, hasta producirse el encuentro con un joven brigadista herido. A pesar del temor inicial, nace una relación especial, potenciada por las reflexiones y emociones que encierra la obra de este granadino universal. Los versos aportan algo de luz en un momento tan gris y dramático, dan calor en los instantes de pavor, ayudan a encontrar algo de esperanza y aliento; dan consuelo en las torpes despedidas, y generan, en definitiva, un espacio mágico, avivado por la narrativa distribuida en breves e impactantes fragmentos. De nuevo Rodríguez consigue emocionar al lector, exponiendo hechos reales desde una óptica casi sobrenatural, que acerca al lector de hoy al espantoso combate y a la sombra de la muerte, al mismo tiempo que a la lírica y profunda carga simbólica que caracteriza el legado del poeta de Fuente Vaqueros.

Otras historias de la Guerra Civil Española (1936-1939) en CL

Una inmejorable invitación dirigida a los lectores juveniles para descubrir el legado de los sabios que compartieron su magisterio durante el esplendor del mundo antiguo, a través de una selección de citas en latín y griego de las que se puede extractar un amplio repertorio de pensamientos y conceptos estéticos, más que útiles para afianzar el crecimiento personal de las nuevas generaciones. Cada aforismo es una perla de sabiduría que confirma lo que Gemma Garrigosa, editora y correctora licenciada en Filología Clásica por la Universidad de Barcelona, esboza en el prólogo: "leer a los clásicos es regresar a la casa de dónde venimos habiéndonos vueltos más sabios" Nuestras esperanzas, debilidades y temores están recogidas en esas reflexiones que, muchos siglos atrás, enunciaron poetas, filósofos, cónsules, emperadores... Incluso ideas grabadas en piedras, inalterables al paso del tiempo; en códigos y leyes o transmitidas de generación en generación, cinceladas en el acervo popular. Percepciones atemporales, verdades profundas y universales; "píldoras que nos invitan a mirar atrás sin nostalgia, pero con reverencia", para celebrar cada segundo de vida en nuestro periplo cotidiano. Editado, como nos tiene acostumbrados Akiara, con una exquisita elegancia y fieles a su política de "ecoedición", resumida en siete puntos al inicio de cada nuevo proyecto, en formato horizontal; cada capítulo enmarca el posible origen de la frase, teoriza sobre su significado y se acompaña de una ilustración, dispuesta a sangre en las páginas impares. Todas las imágenes son obra de la artista ilerdense Núria Solsona, que toma como base la naturaleza para reproducir escenas cotidianas ambientadas en bellos parajes o instantes de vida actual, urbana o rural, perfectamente rimados con las enseñanzas de los distintos autores. Al comienzo del libro, el profesor y escritor responsable de este maravilloso trabajo, Jordi Rincón, aporta unas breves notas que ayudarán a pronunciar y leer correctamente las frases en sus lenguas originales insertadas en cada página.

La heladería Polp´z está sospechosamente cerrada sin que su dueño, el simpático Ole, haya dado señales de vida desde hace un tiempo. Preocupadas por la situación, Griselda y Miss Cat acceden al local descubriendo el desaguisado que ha tenido lugar en el interior. A partir de una pista (un pequeño dibujo de un barco típico vikingo); la pareja comienza la investigación sobre estas extrañas anomalías con un claro sospechoso en mente: Big O, líder de la famosa "Banda de los seis pulpos de la calle Trece", cuya detención fue posible gracias a nuestra querida investigadora. Buena parte de sus integrantes han sido liberados por buena conducta, y el jefe se escapó recientemente de la cárcel. Nuestra protagonista demuestra, una vez más, su talento al descubrir el paradero del célebre malhechor, aunque no intuye las aviesas y cínicas intenciones que esconden sus promesas, una extorsión en toda regla que obliga a las amigas a trabajar para él a cambio de la liberación del cefalópodo-camarero. Giros de guion inesperados, aventuras submarinas, una trama noir que transcurre, en buena parte del cómic, bajo el agua y numerosas referencias históricas sobre el pueblo vikingo, conforman un relato apasionante, encuadrado en la serie de investigaciones brillantes y divertidas creadas por Jean-Luc Fromental, que ya atesoraba una interesante carrera anterior en la literatura infantil y juvenil (recordemos, por ejemplo, 365 pingüinos o El misterio de Huesópolis, entre otros); y diseñada, bajo parámetros cercanos a la línea clara, por la artista visual francesa Joëlle Jolivet. Para los muy "cafeteros", el cómic incluye un pequeño guiño a un momento de las aventuras de Tintín, cuando el teléfono de Moulinsart era confundido con la carnicería Sanzot -aquí pasa con la tienda Gonzo-; que dibujará más de una sonrisa en los aficionados al género (no en vano, el autor publicó en 2011 un biopic en viñetas sobre la biografía de Hergé). Además, de forma solapada se esbozan elementos que favorecen la inclusión y la normalización de personajes con discapacidades, apelando incluso al humor para dar naturalidad a un factor que poco a poco va estando naturalmente presente en la literatura para niños y jóvenes.

Si no conoces las aventuras de Miss Cat y sus amigos... ¡deberías curiosear entre sus páginas! Una de las series detectivescas más brillantes de la actualidad.

La luz de la mesilla, el pijama, el peluche, el cojín, la mantita, el cuento... Todos son ingredientes fundamentales para una noche de descanso y elementos comunes a cualquier habitación infantil. Cada uno da título a los diferentes microcuentos que componen esta dulce antología, creada por la autora del éxito Unicornia, con el objetivo de garantizar un momento relajado a la hora de dormir y un rato de lectura compartida en excelente compañía. Personajes fantásticos como los lummins, garantes de las estrellas brillantes y diminutas que ambientan el dormitorio; narvales, duendes, dinosaurios...; dragones y nubes que se transforman en amorosos peluches; incluso un pequeño unicornio (tal vez un guiño a la serie más popular de la escritora); que ayuda a la pequeña Noa a ahuyentar los miedos infundados. La impronta que la ilustradora gaditana Milvilla adopta para sus creaciones bebe de la estética kawaii, tan popular entre los lectores en el último lustro, y están perfiladas mediante técnicas digitales. Cada cuento concluye con una pregunta mediante la que se interpela al lector sobre sus intenciones para garantizar que cumple todos los "preceptos" básicos que auguren una óptima desconexión y un sueño reparador, a salvo de temores e imprevistos.

Celoni descansa plácidamente en las playas de Cadaqués cuando un helicóptero aterriza reclamando su presencia. Al ver al piloto, Archi, el mayordomo escocés del profesor Zapatóstenes, los lectores no tenemos duda: hay un nuevo y excitante viaje en el horizonte... Unos pocos polvos tiemparados y la expedición partirá con la garantía de mantener todos los detalles en secreto. Y es que el descubrimiento del científico, hilo conductor de las aventuras de "Los exploradores del tiempo", debe mantenerse a salvo para evitar malos usos. Él, Maléfico Durador y la pandilla son los únicos que conocen la fórmula para abrir el tejido del ESPACIOTIEMPO y "echar un vistazo a otro momento de la historia". Tras confeccionar una vestimenta adecuada, "aprender" quechua y disimular sus rasgos occidentales, el grupo se traslada al festival del Inti Raymi, en 1487, camuflándose entre la población, para tratar de conseguir un pututu, caracola que los mensajeros del imperio hacían sonar para anunciar su llegada a cualquier lugar. Entre los sugerentes extras se incluye una guía de lectura, para facilitar la reflexión y el debate posterior, especialmente en el ámbito escolar; y los detalles básicos para desarrollar una yincana, además de otros complementos que hacen más divertida la aventura, como el "reloj" del tiempo, las recetas, las "bibliocronohistorias", que desvelan curiosidades, leyendas y relatos reales sobre las civilizaciones a las que se alude en la trama (en este caso el mayor imperio de América precolombina, la civilización Inca); o las preguntas con las que se interpela al lector para poner a prueba sus conocimientos. Profusamente documentado, introduce algunos elementos propios del lenguaje del cómic en las ilustraciones y subraya determinadas palabras en mayúsculas y negritas para dar énfasis a algunas partes del relato.

"Ahora mismo, en el fondo del mar, una ballena está cantando". Con una estructura repetitiva, casi en bucle, los grandes mamíferos entonan una larga melodía una y otra vez hasta que se ven obligadas a salir a flote para respirar. En un año, tras este ritual, aparecerán nuevas crías en el horizonte. Por mucho que haya avanzado la zoología, lo cierto es que no se sabe el contenido real de esos cantos transmitidos de reunión en reunión a lo largo y ancho de los océanos. Los sonidos que nacen de esas concentraciones de grandes cetáceos llegan incluso hasta el espacio, como demostraron las grabaciones que la sonda espacial Voyager recogió desde allí. El misterio de estas comunicaciones sirve como hilo conductor para un poético álbum, digamos, informativo -comparten diferentes asuntos relacionados con el modo de vida de la ballena jorobada y numerosas curiosidades-; en el que las impactantes ilustraciones a página completa subyugan al lector, permitiendo un viaje imposible, del fondo marino al firmamento. Ideal para una sesión de lectura compartida en la mejor compañía.

Trece episodios ya sufriendo y riendo con las andanzas de Adèle, la más terrible de nuestras amigas en el mundo del cómic actual, una creación de Antoine Dole (bien conocido en la literatura infantil, aquí disfrazado bajo el seudónimo de Mr. Tan); a la que Diane Le Feyer dotó de una personalidad propia e inimitable hace ya unos cuantos años. Sus peculiares bromas y acciones, los rasgos caricaturescos de su fisionomía y la fórmula de secuenciación de cada breve relato, son un éxito en varios países hasta el punto de generar novelas y dos entregas de un spin-off protagonizado por Ajax, el gatito de la protagonista. Historietas gráficas de tres a seis viñetas, autoconclusivas aunque encadenadas en los mismos escenarios y con idéntica plantilla de personajes (amigos, familiares, animales cercanos...); con gags recurrentes, humor ácido y mucha, mucha travesura. La galería de protagonistas refleja los cambios propios de la sociedad actual y los argumentos parodian programas, tendencias, conductas y modas del mundo contemporáneo (desde las dinámicas de populares talent-shows como Master Chef hasta el control parental, pasando por las complicadas relaciones personales del final de la niñez y el paso a la preadolescencia)

Otros cómics de La terrible Adèle y de Ajax en CL

Buena parte del Antiguo Testamento está escrito en verso. Las estructuras no están basadas en la rima, pero la narrativa hebrea de la que nace destila belleza y paralelismos que tienen un valor literario excepcional. Pequeñas historias cargadas de sentimiento que han sido alabadas por grandes escritores de nuestro tiempo y que constituyen una importante fuente de inspiración para las nuevas generaciones. Y es que, como señala la autora en la inspirada introducción, la Biblia no es un libro común. Contiene saberes, aventuras, ideas, testimonios que han transformado a millones de personas o han provocado, cuanto menos, una reflexión. Aparte de los versos, también contiene historias en otros formatos que, igualmente, conmueven por los valores intrínsecos que ponen en valor o por las epopeyas y luchas que reflejan, luces y sombras que, como una lámpara en el túnel, nos alumbran o nos asustan. Da igual el tiempo transcurrido desde el momento en el que fueron concebidas todas las leyendas y capturadas las emociones, a día de hoy, y gracias a la labor de Beatriz Giménez de Ory y de otras autoras que apuestan por rescatar esos fragmentos, adaptándolos estéticamente al mundo actual, brillan de nuevo con luz propia, al calor de una colección de ilustraciones que la artista barcelonesa Anna Aparicio ha diseñado, con especial brillantez, para la edición en rústica que lanza SM. Los conceptos gráficos recrean la estética de las comunicaciones a través de servicios de mensajería instantánea, tan populares entre los jóvenes, o dibujan escenas de amor y odio perfectamente exportables a la sociedad actual. 

El mar se ha convertido en una jauría de monstruos, un ecosistema enfermo consecuencia de la mala praxis de los humanos durante décadas. Arona es una de las pocas supervivientes de aquel mundo que conocimos. Sus padres garantizaron la supervivencia introduciéndola en una cápsula a salvo del gran tsunami con promesas de rescate que nunca se cumplieron. Ahora navega en un extraño submarino, donde pasa las horas leyendo e interactuando con seres no humanos, precisamente los únicos que se aferraron a una antigua moral para mantenerla a salvo. Al mando de esta nave el, aparentemente, insensible Capitán Nemo, trata de sortear los terremotos y las zonas con especial intensidad de ataques de seres indeseables, tratando de recuperar algo de aquel mundo que un día conocimos. Cuando, al fin, ambos se conocen a bordo, Nemo acepta ser el preceptor de la niña. Entre ambos, a pesar del esfuerzo por permanecer impasible, surge un afecto mutuo, a lo largo de un proceso de aprendizaje del que cualquier lector puede aprender valiosas lecciones. A partir de las costuras de un clásico entre los clásicos, la obra de Jules Verne, Juni Ba ha construido un cómic distópico rebosante de originalidad, crítica social y fantasía. Robots, Inteligencia Artificial al servicio del hombre (y no viceversa), aventuras submarinas, bestias terribles, un proceso de crecimiento personal en el que muchos pueden sentirse identificados y, emociones de alta intensidad por los recuerdos y seres perdidos, componen un explosivo cóctel que no dejará a nadie indiferente. El autor franco-senegalés, que ya obtuvo el Premio Ignatz como reconocimiento a su "talento emergente", nos regala una fascinante novela gráfica que plantea preguntas cruciales e invita, de forma indirecta, a tomar cartas en el asunto cuanto antes. A pesar de la imaginativa realidad, ya hemos visto antes que somos muy capaces de vivir distopías en el mundo real. Nuestro medio ambiente, nuestro planeta, está en peligro y nosotros podemos hacer muchas y pequeñas cosas para cambiar el curso de la historia y evitar que otro soñador, como Nemo, tenga que venir en el futuro a echar un cable.

De cuando en cuando aparecen en el horizonte de la literatura infantil ilustradores que cautivan por aportar una gama estética diferente, en este caso con cierto aire vintage, a lo habitual. El artista canario Víctor Jaubert fusiona iconografías de otro tiempo (formas de vestir, peinados u objetos, -radios de mesa, tocadiscos, maletas sin ruedas...-); con una paleta de colores que evoca a los mejores tiempos del cartoon o a los cuentos más populares en los años setenta y ochenta entre aquellos niños lectores, hoy padres y abuelos. Ese homenaje a los que nos precedieron es, también, el hilo narrativo de un álbum que describe una preciosa e imaginaria tradición familiar, la que une a pequeños y mayores de un mismo clan en torno a una colcha que ha pasado de generación en generación sumando las creaciones propias de cada integrante. Cada personaje aporta un motivo ilustrado, que es al mismo tiempo un jalón en la historia propia de los personajes y etapas que confluyen. Esos dibujos sirven como complemento a cada episodio, que desemboca en un epílogo con el último eslabón de la cadena (hasta ahora), un narrador que, mientras lees esto, seguirá cosiendo recuerdos. La suma de todos los diseños aparece recogida en una gran imagen final, a página completa, a modo de elegante broche. Desirée Acevedo (a quien conocimos por El color de tu piel); desgrana emocionantes fragmentos para analizar el paso del tiempo en una saga que comienza en la tatarabuela, persona que ideó la dinámica. ¿Por qué no les imitamos en nuestras casas?

El tercer capítulo de las aventuras de Mofeto y Tejón mantiene la línea de calidad de las anteriores entregas. Timberlake modela una enternecedora historia, ideal para leer al calor del fuego durante el reposo invernal, mediante la que certificamos la bondad que siempre intuimos en los personajes principales. Tejón precisa del máximo silencio y concentración para terminar un artículo que está escribiendo para La Gaceta del Fanático de las Rocas sobre su labor petrológica. Apenas le quedan cinco días para cumplir el plazo, pero la visita de Raspona con las crías de rata Céfiro y Zenón trastoca todos los planes. Su condición de huérfanas ablanda el corazón de la pareja, que no sospecha el evidente final de la armonía reinante en la casa. Travesuras, ocurrencias inesperadas, visitas sorprendentes... A pesar de la prórroga que concede el redactor jefe del rotativo, no estamos seguros de que llegue a tiempo para cumplir los plazos, pero a cambio la casa se ha convertido en un hervidero de emociones difícilmente igualable. Nieva fuera y hace calor entre las páginas. ¿Se te ocurre un plan mejor para cuando arrecie el frío? Aparentemente, esta entrega constituye el final de una muy original trilogía que ha conquistado a lectores de todas las latitudes y que fue reconocido como Mejor libro del año por publicaciones e instituciones tan relevantes como People Magazine, o las bibliotecas públicas de Chicago y Nueva York, en Estados Unidos. Pero, ¿quién sabe? Las ilustraciones, láminas a página completa que alternan el blanco y negro y el color, son deliciosas propuestas de Jon Klassen, galardonado en 2026 con el prestigioso Astrid Lindgren Memorial Award.

La escuela como espacio mágico donde suceden tantas cosas a la vez, como punto de encuentro para iniciar el proceso de autoafirmación, como centro neurálgico del aprendizaje vital. Para las protagonistas, alumnas primerizas, puede parecer complicado el hecho de entender los mecanismos bajo los que se articula la enseñanza en un lugar tan misterioso como el que propone, con su mágica paleta de colores y diseños realistas, Beatriz Martín Vidal, pero lo cierto es que la narrativa simbólica y sugerente muestra como el contacto con el medio natural, las posibilidades infinitas de la lectura, el valor sin límites del aprendizaje de idiomas, como pasaporte ilimitado al conocimiento; o la plasticidad y emoción que destilan las asignaturas "secretas", pueden convertir la asistencia a clase en una experiencia sensorial inimitable. Una metáfora visual que sugiere una reflexión sobre las dinámicas que imperan en los colegios e institutos, a través de iconografías propias del género fantástico y evocaciones poéticas que cautivarán a todo tipo de lectores. 

Ceci, Chispa y Mota nos invitan a disfrutar de una jornada cotidiana en su particular universo. Son personajes diseñados con sencillos parámetros, carismáticos y divertidos, ideales para fidelizar al público infantil que está dando sus primeros pasos en el mágico lenguaje de las viñetas y los bocadillos. Con una amable utilización de tonalidades, la secuenciación presenta el día a día en el herbolario de uno de los animales humanizados que deambulan por los escenarios naturales escogidos como base de las aventuras, en una época que recuerda a la etapa medieval. La visita de una rata, bastante seca y maleducada, propicia un cambio en las sencillas vidas de la pandilla y una motivación especial. Un mapa y un listado de ingredientes para mezclar de forma extraña y conseguir una pócima "reparadora" sirven como acicate a la rana y sus amigos para tratar de revelar las intenciones del roedor, una alquimista viajera que avisa de los peligros que pueden encontrar en la travesía. Villa Cascarón o el bosque Bramante son dos de los puntos por los que el grupo debe pasar para tratar de llegar a buen puerto en sus pesquisas. El trayecto servirá para conocer, además, algunos aspectos personales de Nicol, una antagonista solitaria y antisocial que, sin embargo, evoluciona a lo largo de la historia. Original e inspirada parodia de las leyendas de caballeros, magos y bálsamos secretos, con simpáticos guiños a elementos propios de la literatura caballeresca y fantástica, que supone una excitante iniciación al noveno arte.

Considerada una de las más importantes narraciones épicas de la historia, los autores trasladan la esencia del original, desglosando sus contenidos en varios apartados (una sugerente presentación, prólogo y "brújula" para transitar con ciertas certezas por el campo de batalla, además de un índice de protagonistas); que complementan la historia y facilitan su comprensión por parte de los lectores de hoy. En dobles páginas, Arnal Ballester enriquece la narración (ya de por sí con una enjundia y sabor propios incuestionables); a través de una colección de ilustraciones a doble página en donde se hace evidente, una vez más, su maestría y ese estilo inconfundible que capta a la perfección toda la intensidad de la epopeya, una crónica de más de cincuenta días en torno a los últimos lances de la guerra de Troya, espacio de tiempo jalonado de batallas y hazañas increíbles protagonizadas por héroes legendarios, apasionantes historias de amor, tormentas familiares… Toda una joya de la literatura cuyos matices ahora también pueden disfrutar los preadolescentes y que puede dar pie a suculentos debates o tertulias en el ámbito familiar o escolar. Siempre es un placer absoluto regresar a clásicos como este cuando la edición acompaña...

Gustave Flaubert escribió en su adolescencia "Bibliomanía", un oscuro relato que describe como una afición puede evolucionar hasta convertirse en loca obsesión y que confirma el talento literario del autor desde temprana edad. Giacomo es un librero que, a pesar de su juventud, parece un anciano. Su vida ermitaña es tan vacía y triste que sólo parece hallar consuelo en la posesión material de los libros, ni siquera en el goce de su lectura, pues, según intuimos, apenas está alfabetizado. El ansia por conseguir un preciado y exclusivo manuscrito terminará por nublar el entendimiento del siniestro protagonista y le arrastrará a cometer necedades, que pondrán en juego 'bienes' más preciados que ningún libro: la cordura y la vida. A modo de anécdota, esta versión ilustrada, igual que el original, se ambienta en la ciudad de Barcelona y alterna composiciones gráficas dispuestas a sangre con pequeños fragmentos del bocetaje y dibujos desnudos de artificios o retoques posteriores. Muy interesante para acercar la obra del genial escritor, uno de los grandes iconos del realismo literario en la Francia del XIX, a los lectores de la primera franja de la adolescencia.